likovno izobraževanje | PuhArt - hiša ustvarjalnih dejavnosti

LIKOVNO IN GLASBENO IZOBRAŽEVANJE PUHART
ZA VSE GENERACIJE

Novo:
PREDAVANJA O UMETNOSTNI ZGODOVINI
8. novembra 2011, ob 19.00 uvajamo nov program in z njim dopolnjujemo naše vsakoletne, predvsem praktične likovne tečaje - predavanja o umetnostni zgodovini. Predavala nam bo Barbara Mirković, univerzitetna diplomirana umetnostna zgodovinarka z Vrhnike, z izkušnjami v Narodni galeriji v Ljubljani.

V sliki, besedi, s filmskim jezikom, v ateljeju in v galerijah se bomo poglabljali v zgodovino človeških idej in umetniško izražanje v likovnih zvrsteh, zlasti arhitekturi, kiparstvu in slikarstvu, od pradavnine do danes.

Za koga: primerno za odrasle in mladino. Predznanje ni potrebno.

Program: je zasnovan kot 4-letna šola, z visoko strokovno zasnovano vsebino, a s poljudno prilagojeno metodiko učenja. Udeležba je poljubna, lahko je 4-letna, letna ali po izbranih sklopih.

Termini: enkrat tedensko, dve šolski uri / od novembra do junija

Lokacija: Layerjeva hiša, Tomšičeva 32, stari Kranj

Cena:
- 50 € / posamezni mesec
- ob prijavi za celo leto: 40 € / mesec oz. 320 € za letnik 2011/12
- ob prijavi v štiriletni program: 30 € / mesec oz. 240 € za letnik 2011/12
- upokojenci in udeleženci likovnih tečajev Puhart: 20 € / mesec

Informacije in prijava:
Petra Puhar Kejžar, t: 031 / 671 690, e: info@puhart.com

LIKOVNO IZOBRAŽEVANJE
- začetni in nadaljevalni likovni tečaji za OTROKE
- likovna šola za ODRASLE
- tečaji UMETNIŠKE GRAFIKE
- ŠTUDIJSKO RISANJE, začetni in nadaljevalni program
- TEMATSKE likovne delavnice
- novo: program UMETNOSTNE ZGODOVINE

UMETNOSTNA ZGODOVINA: poljudno naravnan program o celotni zgodovini človeške likovne ustvarjalnosti. Od novembra dalje, vsak ponedeljek od 19.00 - 20.30, v Layerjevi hiši.

USTVARJAJMO BREZ MEJA: likovni tečaj za otroke od 6. leta naprej. Ustvarjanje v vseh dimenzijah, materialih in tehnikah. Vsako sredo od 17.00 - 18.30, v Layerjevi hiši.

Tečaje vodijo: akademski slikar Zmago Puhar, profesorica likovne umetnosti Eva Puhar Račič, umetnostna zgodovinarka Urška Koren in drugi referenčni sodelavci.

»Ne glede na talent je kreativno učenje z likovnim ustvarjanjem ena od najbolj osrečujočih dejavnosti v prostem času, ki človeku koristi na vseh področjih življenja.«
(Petra Puhar Kejžar, vodja ateljeja Puhart)

GLASBENO IZOBRAŽEVANJE
Šolo kitare in petja izvajata virtuoza svojega poklica: Uroš Rakovec, vsestranski, vrhunski glasbenik, kitarist, skladatelj in pedagog, ter Dejan Heraković, baritonist, profesor solo petja
z dolgoletnimi mednarodnimi izkušnjami.

ŠOLA KITARE: razvijanje kitarskega in glasbenega znanja, želje po glasbi ter s tem ustvarjanje odnosa do inštrumenta, glasbe in kulture na splošno. Program za vse generacije, za začetnike in nezačetnike, klasična šola in tečaji po željah.

»Lahko si star ali mlad, kitaro lahko igraš za sebe ali zabavaš druge, ob njej lahko poješ, na odru ali doma, lahko jo neseš s seboj na morje, lahko igraš na staro umetnino, moderno improviziraš ali pa glasno razbijaš na električno kitaro.«
(Uroš Rakovec, kitarist)

ŠOLA PETJA: individualno učenje vokalne tehnike in glasbenega programa iz različnih obdobij, programi vokalnega izpopolnjevanja za skupine in zbore,
vokalni tečaji po želji, za vse generacije.

“Naučite se svoj glas uporabljati pravilno in brez napora uživajte v lepoti petja.”
(Dejan Heraković, baritonist)

PODROBNO

TRAJANJE TEČAJEV: od septembra do konca junija (ali drugače, po dogovoru). Zaključilmo jih s pregledno razstavo v juniju. Otroci se lahko priključijo tudi med letom. Za nove skupine lahko formiramo tečaj kadarkoli po dogovoru.

PALETA - Raznovrstna paleta programov, s katerimi omogočamo likovno izobraževanje vsem, ki jih to veseli – mladim in odraslim, tistim, ki v likovnem izražanju vidijo bodoči poklicni izziv, in vsem ljubiteljem. Za nobenega od razpisanih programov ni potrebno predhodno znanje, saj izobraževanje prilagajamo udeležencem.

PROFESIONALNOST - Likovno izobraževanje izvajajo akademski slikar Zmago Puhar in profesorica likovne umetnosti Eva Puhar ter drugi profesionalni sodelavci, predavanja bodo izvajali vabljeni zunanji strokovnjaki, kulturni turizem pa bo pripravljala in izvajala turistična vodnica Petra Puhar Kejžar.

DOSTOPNOST - Likovno izobraževanje poteka v ateljeju PUHart na Dražgoški 8 v Kranju (poslovna zgradba Pošte Slovenija, vhod nasproti Zavarovalnice Triglav), možen pa je tudi dogovor o izvedbi posameznih tečajev na drugih lokacijah.

VRSTE TEČAJEV IN CENIK 2011 / 12

Osnovni likovni tečaji za otroke I.:
- za otroke od 6. do 12. leta / enkrat tedensko po 2 šolski uri / 35 € na mesec
- osnove risanja, likovne teorije in različnih likovnih tehnik za najmlajše

Zahtevnejši likovni tečaji za otroke II.:
- za otroke od 8. do 15. leta / enkrat tedensko po 2 šolski uri / 40 € na mesec
- več o likovni teoriji in zahtevnejše likovne tehnike

Ustvarjajmo brez meja:
- za otroke od 6. leta naprej / enkrat tedensko po 2 šolski uri / 40 € na mesec

Študijsko risanje I.:
- za mlade / enkrat tedensko po 2 uri / 40 € na mesec
- učenje realističnega upodabljanja po modelu, kot osnova za nadaljevalne tečaje, za sprejemne izpite na umetniških šolah ali za lastno izpopolnjevanje v tehniki risbe

Študijsko risanje II.:
- za mlade / enkrat tedensko po 2 uri / 45 € na mesec
- nadaljevalni tečaj po študijskem risanju z novimi tehnikami upodabljanja in osnovami likovne teorije

Tečaj umetniške grafike I.:
- za mladino / enkrat tedensko po 2 uri / 45 € na mesec
- osnove teorije umetniške grafike in osvajanje otrokom primernih grafičnih tehnik

Tečaj umetniške grafike II.:
- za odrasle / enkrat tedensko po 3 šolske ure / 60 € na mesec
- osnove teorije umetniške grafike in njene zgodovine ter osvajanje različnih grafičnih tehnik

Likovna šola za odrasle I.:
- za odrasle začetnike / enkrat tedensko po 3 šolske ure / 60 € / mesec
- likovna teorija, umetnostna zgodovina na poljuden način in osvajanje osnovnih likovnih tehnik

Likovna šola za odrasle II.:
- za odrasle / enkrat tedensko po 3 šolske ure / 60 € na mesec
- nadaljevalni tečaj z novostmi in izpopolnjevanjem v likovni teoriji in umetnostni zgodovini ter osvajanje novih likovnih tehnik ter nadgrajevanje že osvojenih

Umetnostna zgodovina:
- za odrasle in mladino
- enkrat tedensko, dve šolski uri / 50 € na mesec

Individualen pouk:
- za vse generacije / za kakršnokoli predznanje / po dogovoru / 25 € na uro
- poljubna tema oz. tehnike po dogovoru

Šola kitare in solo petja:
- 1 ura na teden / 100 € na mesec

KOMENTAR K VPISU IN CENIKU

Vpis: je veljaven po prejemu izpolnjene in podpisane prijavnice Likovne in glasbene šole Puhart.
Izpis: odjava velja z dnem prejema odjave ali najavljenega dne ispisa (pisno, telefonsko ali osebno).
Cene zajemajo: ddv, celoten material in pripomočke za ustvarjanje, strokovno vodenje, uporabo ateljeja, nezgodno zavarovanje in zaključno razstavo oz. nastop junija 2011.
Opombe:
Navedene cene veljajo pri likovnih tečajih za skupine z najmanj 6 udeleženci. Če je interes za oblikovanje manjše skupine ali za individualen pouk, je potreben poseben dogovor o cenah.
Mesečni znesek je pavšalen, ne glede na število tednov, razen če sta v mesecu zaradi praznikov ali višje sile le dva termina tečajev (v tem primeru je cena polovična ali pa po dogovoru nadomestimo izvedbo ob drugem terminu). Mesečni pavšal znižamo v primeru pisnega obvestila o odsotnosti udeleženca oz. staršev.

Tečaji potekajo v času, ko delujejo tudi državne šole.

Popusti:
- če tečaj obiskuje več članov družine, priznamo vsakemu udeležencu 20 % popusta
- če otrok obiskuje tečaj dvakrat tedensko priznamo 20 % popusta
- za polletno predplačilo omogočamo 5 % popusta
- za celoletno predplačilo omogočamo 10 % popusta

Načini plačila:
- prek e-banke (priporočamo - najbolj enostavno in najceneje)
- s položnicami
- z gotovino

O LIKOVNIH TEČAJIH PUHART

TEČAJI ZA OTROKE

Otrok je ustvarjalno bitje. Ustvarjalnost, ta biser, ki je del otrokove osebnosti, pa ni jemati za samoumevno stalnico. Treba jo je spodbujati in razvijati. Ne le zaradi veselja, ki jo daje človeku sama po sebi, ampak tudi zato, ker je pomembna za vsa področja intelektualnega razvoja. Ustvarjalnost je kot roža – če ji ne damo prostora in je ne zalivamo, zamre.

Čar otroške risbe je spontanost, neobremenjenost, neponovljivost. Otroška risba je projekcija zunanjih ali domišljijskih vtisov, a interpretirana na prav poseben, intuitiven način. Sama po sebi je edinstvena in samosvoja, s pravin vodenjem, pa jo lahko nadgradimo in dosežemo bolj dovršen, a še vedno samosvoj otroški izdelek.

Zakaj je za otroka pomemben likovni tečaj?

Otrok ne more in ne zna risati kot risarsko izučen odrasel človek. V svojem mentalnem razvoju še nima razvite tehnike in je tudi ne more imeti, ker je risanje največkrat povezano tudi s starostno stopnjo. Ima pa otrok že omenjeni spontanost in neobremenjenost pri upodabljanju. Ti dve lastnosti sta pri mladostnikih in odraslih ponavadi zastrti, saj z leti, z učenjem in izkušnjami, s prilagajanjem družbi kaj kmalu pademo v določene miselne okvire, fiksacije, kalupe. Prav zato je pomembno, da v otroštvu razvijemo ustvarjalno mišljenje, na likovnem in drugih področjih, ter ga ohranimo skozi celo življenje. Ustvarjalno mišljenje nam pomaga iskati ideje in reševati probleme na raznovrstnih področjih poklicnega in zasebnega življenja. Skozi risarske in slikarske ter oblikovalske vaje razvijamo tudi prostorsko inteligenco, ki je pomemben del naše celotne inteligence. Vsak otrok, ki rad riše in ustvarja, ne bo vrhunski umetnik, a spodbujanje ustvarjalnosti je bistvenega pomena za njegov razvoj, samouresničitev in s tem srečno življenje.

Cilji likovnih tečajev:

Vsak otroški likovni izdelek je vaja za njegove motorične spretnost, za razvijanje kognitivnega (spoznavnega) mišljenja in za ustvarjalnost.

Sledili bomo naslednjim ciljem:

- razvijanje motoričnih spretnosti

- razvijanje in spodbujanje ustvarjalnosti

- spoznavane likovnega ustvarjanja in mišljenja

- spoznavanje likovnih tehnik

- spoznavanje likovnega besedjaka

- spoznavanje likovnih zakonitosti

- spoznavanje likovnega sveta

- spoznavanje likovnih ustvarjalcev

- razvijanje lastnega načina ustvarjanja

Prav posebno mesto pa si zaslužijo trije cilji:

- ustvarjanje raznovrstnih ortoških likovnih izdelkov, ki polepšajo našo okolico, osrečijo otroka samega, njegove najbližje in nenazadnje tudi mentorja

- pozitivno, sproščeno, otroku prijetno delovno vzdušje

- prepričanje vsakega, tudi najmlajšega ustvarjalca, da je sposoben ustvariti unikaten, samo njemu lasten, čudovit likovni izdelek

Pri vseh treh skupinah bomo osvojili naslednje tehnike:

- risanje: spoznali bomo točko in linijo, ki sta osnovni nosilki risbe ter z njima ustvarjali najrazličnejše motive, spoznali risarske materiale, pripomočke in tako ustvarili RISBO

- slikanje: spoznali bomo barve in barvne ploskve, mešali barve in spoznali njihov karakter, naučili se bomo uporabljati slikarske materiale in pripomočke ter tako ustvarili SLIKO

- prostorsko oblikovanje: ustvarjali bomo trodimenzionalne izdelke iz različnih materialov in tako ustvarili skulpturo in palstiko

- umetniška grafika: spoznali nekaj preprostih grafičnih tehnik, primernih za otroke, ustvarili matrico in natisnili umetniško grafiko

- kombinacije: preizkusili se bomo tudi s kombiniranjem različnih likovnih tehnik in uporabe drugih medijev, npr. digitalne fotografije

ŠTUDIJSKO RISANJE:

Že sama beseda študijsko nam pove,da gre pri tej vrsti ustvarjanja za študijo, razmišljanje in intelektualni proces v glavi in nato na papirju. Tovrstno risanje je lahko precej zahtevno, a je predpogoj vsakega uspešnega nadaljnega likovnega ustvarjanja, pa naj bo to slikanje, grafika, kiparjenje ali oblikovanje. S pravilnim pristopom, s postopnostjo in vajo, pri tem načinu risanja vedno pridemo do napredka, kar je najbolj najpomembno. Pri študijskem risanju ne gre toliko za ustvarjalnost,saj moramo biti zvesti predmetom, ki jih opazujemo, gre bolj za urjenje v natančnem opazovanju, v tehnični spretnosti, za učenje likovnih zakonitosti in za razvijanje lastne prostoročne risbe.

Študijsko risanje je faza in proces, ki ga ne smemo preskočiti, če želimo priti do kakovostnega in večplastnega likovnega izražanja. Samostojno, polno se lahko likovno izražamo le, če smo prej za to osvojili vsa potrebna znanja. Likovna pravila lahko kršimo le, če jih poznamo!

Bistvo študijske risbe je:

- spoznati in razumeti kompozicijo, perspektivo, globinske ključe in prostor

- pravilno postaviti opazovane predmete v naš format

- se izražati z različno intenziteto črte

- doseči prefinjeno in tehnično čimbolj dovršeno risbo

Študijsko risanje je posnemanje, prevajanje trodimenzionalne postavitve na dvodimenzionalno ploskev, ki je ponavadi naš list na katerega rišemo. Gledalca želimo prevarati in mu vzbuditi občutek, da so stvari na naši risbi trodimenzionalne, torej da imajo volumen, prostor. Čimbolj prostorsko deluje naša študija, tem boljša je.

Način dela pri tem tečaju je prehod od opazovanja in upodabljanja enostavejših predmetov do bolj zahtevnih in na koncu do študije človeškega telesa oziroma figure, kjer nam pomaga živ model človeka v ateljeju.

Materiali pri študijskem risanju so precej nezahtevni in dostopni: svinčnik, oglje in risarski papir, ker ne gre za osvajanje različnih likovnih tehnik, ampak je bistvo v risbi.

Študijsko risanje je namenjeno odraslim in mladostnikom, približno od 12. leta dalje. Tečaj študijskega risanja priporočamo:

- osnovnošolcem, ki se vpisujejo na srednje šole, ki izvajajo preiskus likovne nadarjenosti

- srednješolcem, ki se vpisujejo na fakultete, ki izvajajo preiskus likovne nadarjenosti.

- odraslim, ki se želijo za likovno ustvarjanje pripraviti od temeljev naprej

Študijsko risanje bo pomagalo vsakomur, ki ustvarja ali bo ustvarjal, bodisi zaradi študija ali osebnega hobija. Nedvomno nam dobra študijska risba dvigne samozavest, da se lotimo nadaljnega ustvarjanja in raziskovanja sveta risbe, sveta prostora ter sveta umetnosti in likovnih tehnik.

TEČAJI UMETNIŠKE GRAFIKE

Posebno poglavje likovnega ustvarjanja so grafične tehnike. Gre za tako kompleksno delo, da smo ga uvrstili v poseben tečaj. Primeren je za odrasle, v določenem obsegu pa tudi za otroke.

Otroke bomo v tečaju grafike seznanili z znanji o papirjih, grafičnih barvah, jih naučili različnih grafičnih tehnik, primernih za to starostno stopnjo, podpisovanja grafik in dela na profesionalni grafični stiskalnici. Proces nastajanja grafike je večplasten in vključuje več tehnik, postopkov, rezultat pa nastane z odtisovanjem v veliki grafični preši, kar je za otroke pestro in zato atraktivno.

V začetnem tečaju grafike za odrasle bomo udeležence seznanili deloma s teorijo in primeri iz zgodovine ustvarjanja z grafičnimi postopki, predvsem pa z različnimi grafičnimi tehnikami, od monotipije do suhe igle, to je z osnovami visokega in globokega tiska.

V nadaljevalnem tečaju bomo urili že osvojene tehnike in jih popestrili z novo motiviko in novimi niansami ter se učili ustvarjanja z novimi materiali in postopki.

LIKOVNA ŠOLA ZMAGA PUHARJA ZA ODRASLE

Novost na področju likovnih izobraževanj je šola akademskega slikarja Zmaga Puharja. Gre za unikatno kombinacijo osvajanja likovnih vsebin in tehnik, ki jo je Zmago Puhar razvil na podlagi svojih akademskih znanj, permanentnega izpopolnjevanja in dolgoletnih pedagoških izkušenj. Gre za daljši sklop izobraževanja za odrasle, ki na razumljiv, udeležencem prilagojen način združuje obsežno likovno teorijo in prakso.

Namenjen je vsem, ki bi radi poglobili svoje likovno znanje in se na poljuden način ter z veliko praktičnega dela seznanili s temami, ki jih večinoma obravnavajo le na specializiranih šolah. Primeren je za odrasle ljubitelje likovnega izražanja, ne glede na predznanje, ki želijo ustvarjalno preživeti svoj prosti čas ali upokojencem, ki želijo obdobje po končani redni delovni dobi obogatiti z likovnim ustvarjanjem.

Vsebina likovne šole:

- spoznavanje likovnih vsebin, motivike in umetnostne zgodovine

- postopno osvajanje elementov likovnega ustvarjanja

- urjenje ustvarjalne spretnosti

- spoznavanje in učenje različnih likovnih tehnik

- spoznavanje različnih materialov, orodij, pripomočkov, barv...

PREDAVANJA O UMETNOSTNI ZGODOVINI

Umetnostna zgodovina je veda, ki obravnava zgodovino idej in njihov izraz v likovnih zvrsteh, zlasti arhitekturi, kiparstvu in slikarstvu ter sorodnih načinih ustvarjanja. V svoji najširši obliki povezuje svet likovno izraženih misli, občutij in spoznanj z drugimi umetniškimi izrazi oziroma predstavlja, kako se je likovni umetnik odzival na svet, v katerem je živel.

Kje: program umetnostne zgodovine bomo izvajali v Layerjevi hiši v starem Kranju.
Kdaj: vsak ponedeljek, od 19.00 - 20.30, od novembra naprej
Obseg: celotni program je štiriletni, udeležba pa je poljubna, a najmanj 1 mesec, s predhodno prijavo in ev. odjavo

Cilji predavanj umetnostne zgodovine v ateljeju Puhart bodo:
- razumeti umetnost kot pojav, ki ga sproža in usmerja človekova ustvarjalnost;
- analitično spoznavati, doživljati in vrednotiti likovno umetnost, arhitekturo in urbanizem;
- razumevati zgodovinski razvoj likovne umetnosti, medsebojno povezanost in soodvisnost različnih umetnostnih področij ter njihovo vpetost v družbena dogajanja;
- naučiti se ceniti tradicijo, vzgajati v zavesti o pomenu naravne in kulturne dediščine, razsežnostih strokovnega dela pri umetnostnem ustvarjanju, raziskovanju in varstvu njenih vrednot;
- osebnostno zoreti, čustveno bogatiti, razvijati estetsko občutljivost in kulturno razgledanost.

Razdelitev snovi po obdobjih:
Uvod v umetnostno zgodovino:
Umetnostna zgodovina
Temeljne zvrsti likovnega ustvarjanja
Analiza likovnega dela
Prazgodovina
Prazgodovinska umetnost (kamena doba, kovinska obdobja)
Stari vek
Umetnost starih civilizacij (mezopotamska umetnost, egipčanska umetnost)
Antična umetnost (kretska, mikenska, grška, etruščanska, rimska)
Srednji vek
Zgodnjekrščanska umetnost
Bizantinska umetnost
Umetnost v obdobju preseljevanja ljudstev
Karolinška in otonska umetnost
Romanika
Gotika
Novi vek
Renesansa
Barok
Rokoko
Umetnost 19. in 20. stoletja
Neoklasicizem
Historični slogi v arhitekturi
Inženirska arhitektura
Romantika
Realizem
Impresionizem
Postimpresionizem
Simbolizem
Secesija
Arhitektura 20. stoletja
Slikarstvo in kiparstvo 20. stoletja (modernizem in doba zgodovinskih avantgard)

PREDAVANJA IN KULTURNI TURIZEM

Za udeležence programov likovnega izobraževanja in druge obiskovalce ter popotnike bomo občasno organizirali tematska predavanja in izlete. V želji, da se ne le učimo likovnih tehnik, ampak obenem radovedno širimo naše obzorje ter spoznavamo likovno umetnost in ustvarjalce v našem in drugih okoljih – z namenom, da nam bo likovna ustvarjalnost bogatila naše življenje tako v uricah, ko se ji bomo posvečali z lastnimi mislimi in rokami, kot takrat, ko bomo prebirali likovno literaturo in obiskovali galerije in muzeje.

Z navdušujočimi izkušnjami iz preteklih sezon likovnih tečajev Puhart in z novimi idejami,

s svežo energijo in zagonom se veselimo prihajajočega likovno

obarvanega leta. Prijazno vabljeni v našo družbo.

Kontaktni podatki:

Petra Puhar Kejžar / direktorica: t: 031 / 671 690 / e: petra@puhart.com

Zmago Puhar / akademski slikar: t: 040 / 713 661 / e: info@puhart.com

Eva Puhar / profesorica likovne vzgoje / t: 041 / 357 966 / e: info@puhart.com

www.puhart.si

LIKOVNO IZOBRAŽEVANJE PUHART 2011 / 2012: SEPTEMBRSKA ZASNOVA TERMINSKEGA RAZPOREDA

LOKACIJA: Atelje Puhart,Dražgoška 8 (stavba Pošte)

ponedeljek

torek

sreda

četrtek

petek

sobota

DOP.

LIKOVNA ŠOLA ZA ODRASLE II.
9h - 11.15
mentor: Zmago Puhar

LIKOVNA ŠOLA ZA ODRASLE II:
10h do 12.15
mentor: Zmago Puhar

POP.

MALA LIKOVNA ŠOLA
17h - 18.30
mentor Zmago Puhar

MALA LIKOVNA ŠOLA
17h - 18.30
mentorica Eva Puhar

MALALIKOVNA ŠOLA
16h - 17.30
mentor Zmago Puhar

ZVEČER

ŠTUDIJSKO
RISANJE I.
19.00 - 20.30

LIKOVNAŠOLA
ZA ODRASLE I. ali II:
19.00 - 21.15
mentor: Zmago Puhar

LIKOVNAŠOLA
ZA ODRASLE I ali II:
19.00 - 21.15
mentor: Zmago Puhar